Eksponenti rokokoa: arhitektura, slikarstvo i skulptura u Evropi

  • Francois de Cuvilliés bio je istaknuti arhitekta u Bavarskoj.
  • U rokoko slikarstvu su se istakli Antoine Watteau i François Boucher.
  • Skulptori kao što su Falconet i Corradini uhvatili su svjetovnu ljepotu rokokoa.

Primjer rokoko umjetnosti

U našoj želji da otkrijemo najveće eksponente rokoko stil, bitno je istražiti imena kao što su Francois de Cuvillies, Francusko-Njemac koji je sav svoj talenat pokazao u bavarskom rokokou. Njegovo najistaknutije remek djelo je, bez sumnje, Hunting Lodge u Palača Nymphenburg, zadivljujuća ljetna rezidencija zapadno od Minhena, Njemačka.

Francois de Cuvilliés i rokoko arhitektura u Bavarskoj

Francois de Cuvilliés jedan je od velikih eksponenta rokokoa u bavarskoj arhitekturi. Rođen 1695. godine, kombinovao je francuske i nemačke uticaje kako bi stvorio monumentalne strukture koje su savršeni uzori rokoko raskoši i elegancije. Lovački paviljon u palati Nymphenburg, izgrađen 1739. godine, jasan je primjer kako je arhitekta znao integrirati luksuz u prazničnu i ličnu atmosferu, ključnu za rokoko. Palata ima izuzetno bogatu ornamentiku, zasnovanu na geometrijskim i biljnim motivima, uz sjajnu upotrebu zlatnih i pastelnih boja.

Pored Nymphenburga, Cuvilliés je ostavio traga i na drugim projektima, kao što je Residenztheater (Residence Theatre) u Minhenu, arhitektonski prostor koji je devastiran tokom Drugog svjetskog rata i obnovljen, iako je izgubio neke originalne rokoko detalje.

Interijer arhitekture rokokoa

Dominikus Zimmermann i crkva Wies

Još jedan značajan primjer njemačke rokoko arhitekture je Crkva Wies, čija se gradnja odvijala između 1745. i 1754. godine pod upravom Dominikus Zimmerman. Smještena u okrugu Weilheim-Schongau, u podnožju Bavarskih Alpa, ova hodočasnička crkva je 1983. godine proglašena UNESCO-vom svjetskom baštinom. Crkva Wies je poznata po svom unutrašnjem uređenju, punoj pozlaćenih detalja, štukatura i fresaka koji stvaraju sjajnu i rajsku atmosferu. Krive i lukovi su neophodni u strukturi, dajući dinamiku i fluidnost.

Johann Balthasar Neumann i palata Würzburg

Johann Balthasar Neumann, rođen 1687. godine, također se smatra jednim od velikih eksponenta rokokoa u Njemačkoj. carski arhitekt, radio je na nizu katoličkih crkava i palata, ističući Palača Würzburg, remek djelo započeto 1720. godine koje kombinira elemente kasnog baroka i rokokoa. Veličina palače Würzburg leži u njenoj svježini i profinjenoj dekoraciji, ali prije svega u monumentalnosti njenog glavnog stepeništa i galerija.

Nojman je takođe bio arhitekta Vierzehnheiligen Basilica u Bavarskoj, još jedan amblem religioznog rokokoa. Njeni enterijeri su bogato ukrašeni štukaturama i freskama koje prikazuju nebeske prizore, a njen ukras je preplavljen prirodnim svetlom, pretvarajući prostor u jedinstveno čulno iskustvo.

Rokoko slikarstvo: Watteau, Boucher i Fragonard

Na polju slikarstva, rokoko je procvao od delikatnih i senzualnih tema. Francuski slikari Jean-Antoine Watteau, François Boucher y Jean-Honore Fragonard Oni su tri najistaknutija imena u ovom stilu.

Jean-Antoine Watteau (1684-1721) uveo je lirizam u rokoko slikarstvo koji je kombinovao erotizam sa gracioznošću. Njegove pastoralne scene i njegove predstave galantnih zabava bile su novost u umjetnosti tog vremena. Radi kao Hodočašće na ostrvo Cythera (1717), koji se može vidjeti u muzeju Louvre, kultni su primjeri njegovog stila.

François Boucher (1703-1770), sa svoje strane, bio je omiljeni slikar Madame de Pompadour, uticajnog favorita kralja Luja XV. Boucher je slikao mitološke i pastoralne teme s bujnim dodirom. Njegov rad Diana nakon kupanja (1742) sjajan je primjer njegovog majstorstva u predstavljanju akta i ženske senzualnosti.

Jean-Honore Fragonard (1732-1806), Boucherov savremenik, doveo je rokoko do krajnjih granica. Njegove scene pune dinamike, kao npr Zamah (1767.), savršeni su elementi rokoko stila, sa pastelnim bojama, fluidnim oblicima i kvalitetom bezvremenske igre.

Rokoko skulptura: Falconet i Corradini

U skulpturi je rokoko imao i izvanredne eksponente kao npr Étienne Maurice Falconet y Antonio Corradini. Falconet, zaštićen od strane Madame de Pompadour, poznat je po svom čuvenom djelu Prijeteći Kupidon (1757), koji na razigran i erotičan način predstavlja mitološkog boga.

S druge strane, Antonio Corradini, italijanski vajar poznat po svojoj veštini sa mermerom, stvorio je remek-dela kao npr. Zastrta istina, gdje predstavlja ljudsko tijelo prekriveno velom fino izvajanim u mermeru, demonstrirajući njegovo tehničko majstorstvo.

Oba skulptora uspjela su uhvatiti suštinu lakoće i razigranosti rokokoa, odmaknuvši se od barokne drame fokusirajući se na svjetovnije teme i ljepotu radi nje same.

najveći eksponenti rokoko umjetnosti

Uz raskošnu dekoraciju u arhitekturi, interijerima i umjetničkim izrazima poput slikarstva i skulpture, Rokoko je nastao kao stil koji je predstavljao želju besposlene aristokratije za užitkom, senzualnošću i zabavom., u potrazi za bijegom od dosade dvorskog života. Vremenom je ovaj pokret opao i zamijenjen je neoklasicizmom, reakcijom koja će vratiti vrijednosti klasične antike.


Ostavite komentar

Vaša e-mail adresa neće biti objavljena. Obavezna polja su označena sa *

*

*

  1. Za podatke odgovoran: Miguel Ángel Gatón
  2. Svrha podataka: Kontrola neželjene pošte, upravljanje komentarima.
  3. Legitimacija: Vaš pristanak
  4. Komunikacija podataka: Podaci se neće dostavljati trećim stranama, osim po zakonskoj obavezi.
  5. Pohrana podataka: Baza podataka koju hostuje Occentus Networks (EU)
  6. Prava: U bilo kojem trenutku možete ograničiti, oporaviti i izbrisati svoje podatke.