Otkrivanje neoklasične umjetnosti i njenih velikih predstavnika

  • Neoklasicizam je spasio ideale klasične antike, suprotstavljajući ga baroku i rokokou.
  • Isticao je jednostavnost, simetriju i geometriju, uz veliki uticaj prosvjetiteljstva.
  • Svoj vrhunac dostigla je u arhitekturi, skulpturi i slikarstvu, sa umjetnicima kao što su Jacques-Louis David, Ingres i Canova kao veliki eksponenti.

Neoklasična umjetnost

Sjećate li se svojih predavanja istorija umjetnosti? On neoklasicizam Bio je to umetnički stil koji se pojavio u 18. veku u Evropi. Ovaj stil se uglavnom temeljio na dekorativnoj umjetnosti unutar estetskog pokreta koji nije bio ograničen na stari kontinent, već je putovao u Sjedinjene Države. Pod utjecajem ideala prosvjetiteljstva, neoklasicizam je bio posebno inspiriran grčko-rimskim oblicima, pa otuda i njegovo ime: reinterpretacija klasične umjetnosti.

Neoklasični stil je reakcija na druge ukrašenije oblike kao što su npr Rokoko. Za razliku od rokokoa i baroka, neoklasicizam je predlagao povratak jednostavnom i racionalnom, inspirisan tim klasičnim idealima. Ovdje se uočava njegov utjecaj na različite discipline: od književnosti do arhitekture i skulpture.

Poreklo neoklasicizma: povratak klasici

El neoklasicizam nastao je kao reakcija na dekorativni i emocionalni višak baroka i rokokoa, preovlađujućih stilova u Evropi prošlog stoljeća. Ovi umjetnički pokreti su smatrani previše neozbiljnim i kitnjastim, pa su umjetnici neoklasicizma težili stilu zasnovanom na trezvenosti, ravnoteži i razumu, karakteristikama koje su povezane s klasičnom antikom.

Ovo klasično oživljavanje bilo je snažno povezano s arheološkim otkrićima ruševina Herculaneuma 1738. i Pompeja 1748. Ovi nalazi su obnovili interesovanje za kulturu i umjetnost antičke Grčke i Rima, utječući na različite umjetničke forme. Nadalje, filozofski pokret prosvjetiteljstva odigrao je bitnu ulogu u konsolidaciji ovog interesa za racionalnost i napredak.

S usponom Francuske revolucije i neovisnošću Sjedinjenih Država, neoklasična umjetnost se povezivala s vrijednostima kao što su sloboda, demokracija i patriotizam, odbacujući emocionalnost u korist racionalnijeg i moralističkog pristupa.

Putovanja intelektualaca po Evropi, poznata kao Grand tour, također je doprinio širenju ovog stila. Ove ekspedicije omogućile su umjetnicima da iz prve ruke saznaju o klasičnim djelima i njihovim estetskim vrijednostima.

Karakteristike neoklasičnog stila u umjetnosti

Jednostavnost, simetrija i geometrija: Neoklasicizam se zasnivao na jasnim i preciznim linijama, favorizujući uravnotežene i sređene kompozicije. Simetrija i geometrija uređuju elemente kompozicija, odražavajući racionalistički duh pokreta.

grčko-rimska tema: Neoklasični umjetnici su bili inspirirani grčko-rimskom mitologijom i istorijom, smatrajući da su ove teme predstavljale univerzalne vrijednosti ljepote, požrtvovnosti i vrline. Herojstvo i ideal vrline su se ponavljali.

Umjerena upotreba boje: Za razliku od baroka, bogatog dramatičnim bojama, neoklasicizam preferira trezvene, gotovo monohromatske tonove, koji ne skreću pažnju sa forme ili narativa dela. Oštrina se može vidjeti u korištenju svjetla za isticanje volumena.

Vratite se klasičnim proporcijama: U slikarstvu, skulpturi i arhitekturi, ljudska figura i građevine su uokvirene klasičnim proporcijama. To se, pak, odnosi na ideal ljepote koji su formulirali stari Grci.

Neoklasična struktura

Glavni eksponenti neoklasicizma

neoklasična arhitektura

U arhitekturi, neoklasicizam je karakterizirao korištenje elemenata tipičnih za klasičnu umjetnost, kao što su stupovi, zabatovi i trijumfalni lukovi. Iako uvijek s trezvenim i manje preopterećenim pristupom od baroka.

Značajan primjer je Ivana od Villanueva, španski arhitekta koji je projektovao fasadu Katedrala u Pamploni I to Katedrala-bazilika Gospe od Pilara od Zaragoze. Njegov stil je striktno zasnovan na ravnim linijama i jasnim proporcijama, što savršeno odražava premise neoklasicizma.

Većina javnih objekata ovog stila bila je namijenjena da simbolizira značaj države i republičkih vrijednosti. To se vidi u radovima kao npr Kapitol Sjedinjenih Država ili Slavoluk pobjede u parizu.

neoklasična skulptura

Neoklasičnu skulpturu karakterizirala je upotreba bijelog mramora, bez polikroma, u znak omaža starim Grcima i Rimljanima. Stil je vjerno imitirao grčko-rimski kanon ljudskih proporcija, tražeći ideal ljepote kroz jednostavnost.

Jedan od najvećih eksponata bio je italijanski vajar Anthony Canova. Canova je izvajao brojna djela, od kojih su mnoga s mitološkim temama, među kojima se posebno ističu Paulina Borghese, Kupidon i Psiha y Venus Victrix.

neoklasično slikarstvo

Neoklasično slikarstvo je privilegovalo jasnoću u kompoziciji, trezvenost u emocijama i realizam u predstavama. Jedan od glavnih predstavnika ovog stila bili su Francuzi Jacques-Louis David, čiji rad Zakletva Horatijevih To je paradigma neoklasicizma. Rad sadrži visoko realistične ljudske figure, predstavljene klasičnih proporcija i simetrično raspoređene u arhitektonskoj kompoziciji.

Još jedan važan slikar bio je Jean Auguste Dominique Ingres, koji je nastavio sa klasicističkim idealima u svom radu Velika odaliska, gdje je ženska figura predstavljena sa velikom anatomskom preciznošću, ali uz određene umjetničke dozvole.

Češki Anthony Raphael Mengs, takođe je bio relevantna figura u neoklasičnom slikarstvu, ističući se svojom tehničkom veštinom i svojim radovima punim svetlosti i realizma.

Neoklasicizam u Americi

Neoklasicizam nije bio isključivo evropski fenomen. U Americi, uglavnom Sjedinjenim Državama, ovaj stil je usvojen u vladinoj arhitekturi i javnim spomenicima kao simbol republikanskih ideala. Veći dio gradskog planiranja Washingtona bio je pod utjecajem neoklasicizma, sa strukturama kao što su Kapitol I to Casa Blanca odražavajući ovaj stil.

U Latinskoj Americi, neoklasicizam je takođe imao značajan uticaj, posebno u zemljama koje su prolazile kroz procese nezavisnosti. Ovdje je neoklasična umjetnost korištena za odavanje počasti herojima nezavisnosti i za izgradnju novih nacionalnih ikona.

Na primjer, brojke od Simon Bolivar y Jose de San Martin Oni su zastupljeni u više neoklasičnih radova širom kontinenta.

Kako je 19. vek napredovao, neoklasicizam je počeo da gubi snagu dolaskom Romantizam, pokret koji je nastojao uzvisiti emocije, individualnu slobodu i uzvišeno u suprotnosti s racionalističkim poretkom neoklasicizma.

neoklasične umjetnosti i njenih predstavnika

Neoklasicizam je, međutim, ostavio trajno naslijeđe, sa svojim idealima jednostavnosti, jasnoće i morala koji se i dalje dive. Čak i danas, mnoge građevine i umjetnička djela održavaju ove utjecaje na životu, održavajući utjecaj ovog pokreta na globalnu kulturu.


Ostavite komentar

Vaša e-mail adresa neće biti objavljena. Obavezna polja su označena sa *

*

*

  1. Za podatke odgovoran: Miguel Ángel Gatón
  2. Svrha podataka: Kontrola neželjene pošte, upravljanje komentarima.
  3. Legitimacija: Vaš pristanak
  4. Komunikacija podataka: Podaci se neće dostavljati trećim stranama, osim po zakonskoj obavezi.
  5. Pohrana podataka: Baza podataka koju hostuje Occentus Networks (EU)
  6. Prava: U bilo kojem trenutku možete ograničiti, oporaviti i izbrisati svoje podatke.